Ваш постмодернизм – аниме

Показываем особенности постмодернизма на примерах из японской анимации

Текст содержит некритичные спойлеры к сериалам Bungo Stray Dogs, Mahou Shoujo Ore, Comic Girls, Pop Team Epic, Last Period: Owarinaki Rasen no Monogatari.


Во второй серии Last Period команда непутёвых героев отправляется на задание: в посёлке, известном своими онсэнами, пропадает вода, ещё и монстры распугивают потенциальных клиентов – нужно помочь! По дороге на место работы флегматичная девонька Чоко, явно знающая больше остальных, иронично комментирует происходящее: «Серия про горячие источники уже на второй неделе? Засунем женских персонажей в ванны, прямо апофеоз фансервиса!»

 

Герой, понимающий, что он находится в художественном произведении – это один из признаков постмодернизма, направления в искусстве, в последние годы окончательно укоренившегося в массовой культуре. Сегодня мы покажем главные особенности постмодернизма на простых примерах из аниме и объясним, для чего авторы используют тот или иной приём.


Интертекстуальность


Ключевая характеристика постмодерна – обилие цитат из других произведений, отсылок. Бывает, что заимствуется стиль конкретного автора, иногда упор делается на обыгрывании штампов жанра.

 

Прототипами героев Bungo Stray Dogs послужили реально существовавшие писатели — зрителю, читавшему их произведения и хотя бы поверхностно помнящему биографии литераторов, доступен иной уровень восприятия сериала. Например, Осаму Дадзай в реальной жизни несколько раз пытался расстаться с жизнью и в итоге всё-таки добился своего – его анимешного собрата мы впервые встречаем, когда главный герой вытаскивает Дадзая из реки после очередной попытки утопления.

 

 
Не только черты героев аниме – отсылки к жизни их прототипов и к книгам, также параллели можно найти на уровне отношений между разными персонажами, да даже названия их суперспособностей цитатны. При этом, если ничего не знаешь о японской литературе и знать не хочешь, удовольствие от сериала получишь всё равно: он останется крепко скроенным боевиком про суперспособности, комедией, которая иногда взрывается кровью и драмой.
 

Но книголюбу определённо уготовано больше радости. Работает это и в другую сторону: можно посмотреть аниме и приняться за книжки, в ретроспективе отмечая моменты сериала, на которые создателей вдохновила литература.

 

 
Комедия Mahou Shoujo Ore высмеивает штампы махо-сёдзё. Стандартная сцена для жанра – хэнсин – превращение юной девушки в волшебницу (красивый наряд и магические силы в комплекте). В Mahou Shoujo Ore из всего набора главная героиня получает только милое платьице – мало того, что волшебства не завезли, так ещё и после трансформации она становится накачанным мужиком с буграми мышц. В первой серии вспоминают и манеру героинь сёдзё опаздывать в школу, сунув второпях в рот тост (ах, там это выглядит мило):
 
 
Та же традиционная сцена обыгрывается в параллельно идущем сериале Comic Girls. Героиня, рисующая сёдзё, ведёт себя, как настоящий персонаж манги для девочек:
 
 

Комедийное фэнтези Last Period пародирует популярный в Японии формат игр (мобаге) и сыпет отсылками к аниме-индустрии. Во втором эпизоде персонажи, обсуждая возможность съёмок аниме на горячих источниках, потешаются над Миядзаки-младшим, а в третьей серии появляются герои Higurashi no Naku Koro ni – шутка выходит многослойная: это и отсылка к практике привлечения в игры кроссоверных персонажей из аниме, и встреча героев, которых озвучивает одна сэйю.

 

 

Пастиш


Пастиш – крайняя форма проявления постмодернизма, склеивание элементов разных произведений, нарочитое смешение жанров. Эталонный пример – сериал Pop Team Epic, в котором отменно дурно нарисованные скетчи соседствуют с кукольной анимацией, фрагментами в традиционном моэ-стиле и 3D. Конечно, смешение происходит не только на уровне средств анимации, но и на смысловом: цитат здесь столько, что впору сравнивать сериал с центоном – стихотворением, полностью состоящим из чужих строчек, заведомо известных читателю:

 

Однажды, в студёную зимнюю пору 
Сижу за решёткой в темнице сырой.
Гляжу, поднимается медленно в гору
Вскормлённый в неволе орёл молодой.

 

О Pop Team Epic мы подробно писали в предыдущем материале, не пропустите.

 

Мета


Метатекст – приём, прямо говорящий, что происходящее – вымысел, всего лишь художественное произведение. Сцена из «Последнего периода», открывающая эту статью, ломает четвёртую стену между зрителем и персонажами, и это не единственный пример в сериале: Чоко регулярно отпускает комментарии, непонятные героям аниме, но понятные людям по другую сторону экрана.

 

 

Похоже ведут себя герои Mahou Shoujo Ore в самой первой сцене сериала. Девочка-волшебница, сражающаяся с монстром, который забирает цвета, радуется, что будет меньше работы колористам, а её помощник замечает, что рейтинги чёрно-белому шоу светят небольшие. Бой оказывается в итоге сном, но градус безумия, как мы уже знаем, в дальнейшем не снижается.

 

 

Вместо вывода


Приёмы постмодернизма, взятые на вооружение аниме-индустрией, позволяют задавать дополнительные смысловые слои, работающие на опыте, который зритель получил ранее, расширяют комедийный арсенал, позволяют авторам деконструировать жанры, играть со штампами.

 

Это не только делает выходящее аниме более разнообразным, но и мотивирует зрителя расширять кругозор: посмотрел Bungo Stray Dogs и взялся за «Исповедь неполноценного человека» Дадзая – это не фантастика, а реальный сценарий.

 


Сериалы «Проза бродячих псов», «Как я стала мальчиком-волшебницей», «Девочки-мангаки»«Поп Тим Эпик», «Последний период» вы можете посмотреть с русскими субтитрами на Crunchyroll.

2 Комментариев
Сортировать по: