Как один из самых великих режиссёров аниме начал свой путь с «Дигимонов»

С прошедшим днём рождения, Мамору Хосода!

 

Оригинальная статья: FEATURE: How One Of Anime's Greatest Directors Got Their Start With Digimon

 

Фильмографию Мамору Хосоды лучше всего опистаь словом «завидная». Будь то его работы в известных франшизах, как Digimon Adventure: Our War Game! или One Piece: Baron Omatsuri and the Secret Island, или оригинальные фильмы, такие как «Летние войны», «Волчьи дети Амэ и Юки» и «Мирай из будущего», Хосода каждый раз поражает своим мастерством «приземлять» фантастические истории, делая их близкими нам эмоционально. Благодаря этому он стал одним из самых интересных режиссёров современности, а корни постоянных успехов можной найти в его первом короткометражном фильме: 20-минутном Digimon Adventure.

 

Вышедший за день до премьеры одноимённого аниме-сериала в марте 1999 года, Digimon Adventure — не просто приквел популярной серии. Он буквально врывается, бурля собственной энергией, и кружит, наполняя визуальной динамикой каждую сцену. Фильм постоянно в движении: когда за Коромоном гонится кот семьи Таити, быстро двигаются цифры на часах или сильно пьяный отец возвращается домой.

 

 

Сюжет крутится вокруг монстров, некоторые из них, как например Греймон или Парротмон, достаточно большие, чтобы сравнять целые кварталы города с землёй. А значит, они часто напоминают Токусацу — пылкие классические Кайдзю-фильмы. Мотра, дёргающая своими конечностями, Кинг Гидора, машущий своими шеями, или возбуждённые взмахи Годзиллы давали вычурному человеку в костюме и огромной кукле душу. Здесь то же самое — Дигимоны дышат, двигаются и даже испражнаются, пример вышеупомянутого мастерства Хосоды в том, как он концепции жанра делает личными и осязаемыми.

 

 

Все эти тонкие моменты бьют под дых, когда Греймона побеждает его оппонент, а жестокая битва в один момент сменяется неподвижностью тела и улиц вокруг. В такой ситуации легко забыть, что история, вероятно, окончится триумфом «хорошего» Дигимона — так сильно действует на нервы мир, который резко затих.

 

Главные герои здесь Таити и его младшая сестра Хикари, а значит все Дигимоны показываются с перспективы маленьких детей. Однако, Хосода не позволяет фильму стать детским. Скорее, такой взгляд только усиливает тайну, скрывающуюся за Дигимонами. У них нет никакой замысловатой предыстории и нет ничего, что могло бы запутать маленьких героев. Вместо этого — восторг, благоговение и страх, которые сопутствуют юношеским открытиям. Их привязанность к Дигимонам это пока ещё не осознание того, что они «избранные». Это простая невинность перед лицом чуда, дети цепляются за дружбу с монстром, которую ещё не понимают, но уже чувствуют её значимость.

 

 

В сценарии Рэйко Ёсиды относительно мало диалогов. Самый заметный звук — пронзительный свист Хикари, своего рода зов в объятия фантазии. Этот приём может быть эффективным в истории о непривычных Дигимонам событиях, как в Adventure. Сопоставление Дигимонов, обычной квартиры в Токио и постоянного потока движения работает почти на уровне немых фильмов. Ныне покойный композитор Таканори Арисава добавил сюда те же ритм приключения и взрывную экшен-музыку, что и в первые четыре сезона «Дигимонов».

 

В конце фильм завлекает нас предстоящим приключением, показывая, как Таити подходит к похожему на тиранозавра Греймону и успокаивает его с привычной нам уверенностью, но этот 20-минутный короткометражный фильм хорош и сам по себе. До этого основным домом Дигимонов были виртуальные питомцы — предметы, существовавшие главным образом для того, чтобы дать пользователям возможность тренироваться и сражаться. И хотя Дигимоны в Adventure, особенно по мере роста, явно не против подраться, фильм также служит и обратной стороне этой этики. Что-то есть притягательное в их природе и возможности выйти за пределы нашей реальности. Эта дружба завязывается не просто ради получения сильных и мощных компаньонов, а потому что близость к ним — способность лучше понять наш собственный мир. Ну или хотя бы «реальный» во вселенной Дигимонов мир.

 

Digimon Adventure — не самая первая работа Хосоды. Вдохновлённый Хаяо Миядзаки, он был уже опытным членом студии Toei Animation, создавшим ключевую анимацию Sailor Moon, Slam Dunk и полнометражным фильмам Dragon Ball. Но именно здесь на первый план выходят те художественные особенности, которые сделали Хосоду одним из главных людей в режиссуре аниме. Так эффективно погрузившись в жанры кайдзю и подросткового аниме, Хосода создал светлое будущее не только для «Дигимонов», но и для себя самого.

 

Другие главные новости

0 Комментариев
Оставьте первый комментарий!
Сортировать по:
Баннер Химе

Попробуйте новый Crunchyrollбета

Попробовать